den amerikanska konstnären Patricia Lee Patti Smith, en viktig figur inom rock och samtida poesi, har hedrats med Prinsessan av Asturiens pris för konst 2026Tillkännagivandet gjordes i Covadonga-salen på Eurostars Hotel i La Reconquista, Oviedo, i vad som är den första av de åtta kategorier som avgörs varje år inom dessa utmärkelser.
Med detta beslut erkänner juryn mer än fem decennier av oavbrutet skapande där Smith har suddat ut gränserna mellan musik, litteratur och bildkonst. Den så kallade "punkens gudmor" ansluter sig därmed till en lista som inkluderar namn som Joan Manuel Serrat, Meryl Streep, Carmen Linares, María Pagés, Marina Abramovic, Ennio Morricone o John Williams.
En brist som utmärker den impulsiva kreativiteten hos en motkulturell röst
Juryn för Prinsessan av Asturias pris för konst, under ledning av flamencodansaren och koreografen María Pagés Madrigal och bestående av kända personligheter från kulturområdet, har i sina protokoll framhållit "impulsiv kreativitet" av Patti Smith. Enligt domen kopplar hennes verk rock till Symbolistisk poesi och motkulturens anda, vilket ger hans verk stor uttryckskraft.
Kommissionen betonar att sångaren och författaren är en artist med kraftfull stil som lyckats fånga individens uppror mot samhället i intensiva sånger, som nu har blivit ikoner för populärmusikLåtar som ”Because the Night” eller ”People Have the Power” förkroppsligar den där blandningen av poetisk impuls, samhällskritik och rockenergi.
Utöver hans musikaliska sida belyser dokumentet hans litterära karriär, där han har spridit en poetisk livssyn engagerade i att erbjuda hopp inför orättvisa. För juryn förkroppsligar Patti Smith en attityd nonkonformistisk och transgressivvilket har gjort henne till en förebild för många artister och en figur kapabel att beröra lyssnare och läsare internationellt.
Smiths kandidatur föreslogs av författaren och journalisten Ines Martin Rodrigo, jurymedlem för Prinsessan av Asturias litteraturpris. Konstnären har vunnit över totalt 55 ansökningar från 30 nationaliteter, i en mycket flitig upplaga inom konstsektionen.
Med detta erkännande blir Patti Smith fjortonde kvinnan genom att ta emot Prinsessan av Asturiens pris för konst, efterträdande den mexikanska fotografen Grace Iturbide, vinnare i föregående upplaga. För stiftelsen erkänner priset arbetet med att skapa och fullända olika konstnärliga uttryckfrån arkitektur till musik eller performance.
Patti Smiths svar: konst, kärlek och en stark koppling till Spanien
Efter att ha hört nyheten skickade Patti Smith ett meddelande där hon sammanfattade vad detta erkännande betyder för henne med bara några få ord. Två ord: ”konst och kärlek”Konstnären förklarar att hon, när hon fick samtalet, vaknade upp med en djup känsla av tacksamhet, som om ”tusen duvor"De skulle ha tagit emot den och laddat den med energi."
Smith tolkar utmärkelsen som en symbol för ömsesidig tillgivenhet mellan henne och Spanien. Hon säger att hon känner en särskild tillgivenhet för ett land som har stöttat henne i årtionden och flera generationer, och där hon alltid har känt sig omfamnad, både av allmänheten och av det konstnärliga och litterära samfundet.
I sina tackord mindes han även de poeter och målare Spanjorer och européer som har varit avgörande för hans utveckling: från Federico García Lorca upp Pablo PicassoHennes verk bygger på författare från den symbolistiska traditionen och beatgenerationen som formade hennes fantasi. För konstnären hedrar detta pris både de som inspirerade henne och den unga publik som fortsätter att upptäcka hennes verk.
Dessutom gjorde han en mycket personlig hänvisning till sin relation till vårt land: när prisutdelningen äger rum på Campoamor-teatern i Oviedo markerar det två år. 50 år sedan hans första framträdande i SpanienDen konserten ägde rum den 20 oktober 1976 i Club Juventud Badalonas paviljong, inför cirka 5 000 personer, en debut han minns som en vändpunkt i hans relation med den spanska allmänheten.
Konstnären har upprätthållit en nära vänskap med promotorn Gay Mercader, som organiserade evenemanget och som han ofta bjuder in till scenen på sina konserter i Spanien. Denna återkommande gest är för många ett bevis på ett band som går bortom det professionella och som har förstärkts av hans senaste framträdanden, såsom konserten på Kungliga teatern i Madrid för att markera 50-årsjubileet av "Hästar".
Från Chicago till New York: ursprunget till en komplett konstnär
Född i Chicago den 30 december 1946, Patricia Lee “Patti” Smith Han växte upp i Philadelphia och Woodbury, New Jersey, i en familj av lägre medelklass. Hans föräldrar, med konstnärliga angelägenheter Trots de ekonomiska svårigheterna främjade de en kreativ miljö hemma, även om konstnären var tvungen att börja arbeta tidigt i en leksaksfabrik efter att ha slutat skolan för att hjälpa till hemma.
I sin ungdom upplevde Smith ett liv präglat av instabilitet och byten av bostadDet har noterats att hon under sina tidiga år bodde i ett flertal hem i olika städer, en upplevelse hon själv kopplar till sin nomadiska och nyfikna syn på världen. Hon blev snart intresserad av existentiella frågor, religionens roll och sökandet efter sin egen identitet.
Ett avgörande ögonblick var hans närmande till poesi av Arthur Rimbaud arbetet med Bob DylanTack vare en skiva som hennes mamma gav henne stod hon inför en oplanerad graviditet vid 19 års ålder och adopterade bort sin son, en svår episod som fick henne att ompröva sitt liv och som hon har tagit upp på ett dolt sätt i några av sina självbiografiska texter.
År 1967, fast besluten att sträva efter ett konstnärligt yrke som omfattade poesi, måleri och rockHan flyttade till New York. Där arbetade han i bokhandlar, skrev artiklar, pjäser och sångtexter. Han var dramatiker och skådespelare. Sam Shepard som uppmuntrade henne att fortsätta med sitt dramatiska skrivande; tillsammans signerade de verket ”Cowboy Mouth” (1971), en text som speglar skärningspunkten mellan teater, musik och tidens motkultur.
Kort därefter, i en miljö präglad av New Yorks bohemiska scen i slutet av sextiotalet och början av sjuttiotalet, slog Smith en vänskap med fotografen Robert MapplethorpeDeras förhållande – både romantiskt och kreativt – beskrivs i memoarerna "Just Kids", som har blivit en samtida måttstock. Mapplethorpe skulle också bli författaren till några av de mest igenkännbara bilderna från hennes karriär, inklusive omslaget till "Horses".
Explosionen av "Horses" och konsolideringen av punkens gudmoder
Innan det stora språnget hade Patti Smith finslipat en hybriddriftslägehalvvägs mellan en poesirecitation och en elektrisk konsert. Redan 1971 erbjöd hon poesiuppläsningar ackompanjerade med gitarr, på platser som Markuskyrkan, och inledde sina framträdanden med provokativa verser som ifrågasatte både religiös moral och rockens kanon.
År 1974, tillsammans med Patti Smith GroupHon spelade in sin första singel, "Hey Joe / Piss Factory", som förebådade en blandning av spirande punk, spoken word och litterära referenser. Den kombinationen, ovanlig i scenen vid den tiden, etablerade henne snabbt som en unik röst inom New Yorks undergroundkretsar.
Vändpunkten kom 1975 med albumet "Hästar"Albumet, producerat av John Cale och numera ansett som ett av punkrockens grundläggande verk, blandar vassa gitarrer med reciterade poesi och texter fulla av bildspråk, andlighet och uppror. Låtar som "Gloria" eller "Free Money" markerade en generation och öppnade en ny väg för kvinnor inom rockvärlden.
Under andra hälften av sjuttiotalet varvade Smith mellan att spela in album och att publicera diktsamlingar. Med Patti Smith Group publicerade hon "Påsk" (1978), som inkluderar den berömda ”Because the Night”, skriven tillsammans med Bruce SpringsteenOch "Vinka" (1979). Dessa verk befäste hans internationella rykte och visade att hans förslag kunde nå ut till både kritiker och en bredare allmänhet.
Samtidigt växte hans poetiska verk fram med titlar som "Sjunde himlen" (1972), ”Witt” (1973), ”Kodak” (1977) och ”Babel” (1978). I dessa verk återbesöker och konfronterar hon den religiösa tradition hon växte upp i, fördjupar sig i sexualitet och utforskar kvinnans figur ur ett perspektiv som var radikalt för hennes tid. Hennes verser, ofta direkta och skarpa, avmystifierar grundläggande berättelser och översätter till papper samma libertarianska impuls som genomsyrar hennes sånger.
Efter en period av stor kreativ intensitet drog sig artisten delvis tillbaka från musikscenen på åttiotalet, efter att ha gift sig med MC5-gitarristen. Fred “Sonic” Smith och flytta till utkanten av Detroit. Ändå publicerade han 1988 "Livets dröm", ett album som innehåller låten ”People Have the Power”, som med tiden blev en inofficiell hymn för medborgerliga rättigheter och antikrigsmarscher i början av 2000-talet.
Återgång till scenen, socialt engagemang och turnéer i Europa
Hennes makes död 1994 och den nästan samtidiga förlusten av hennes bror påverkade Patti Smith djupt, men drev henne också till en en beslutsam återgång till det offentliga livetFrån mitten av nittiotalet och framåt återupptog hon turneringen och arbetet med sitt ordinarie band, uppmuntrad av vänner och kollegor som t.ex. Bob Dylan, som han turnerade tillsammans med 1995.
År 1996 spelade han in "Borta igen"Albumet, präglat av sorg, följdes av verk som "Peace and Noise" (1997), "Gung Ho" (2000), samlingsalbumet "Land (1975-2002)" (2002) och "Trampin'" (2004). År 2005 framförde han "Horses" i sin helhet igen på Meltdown Festival i London, en inspelning som släpptes för att fira debutalbumets bestående inverkan.
Hans senaste verk inkluderar bland annat "Tolv" (2007), ett coveralbum där han återupplever låtar av andra artister ur sitt eget unika perspektiv, och "Banga" (2012), där litterära referenser, filmiska anspelningar och reflektioner kring minne och tidens gång samexisterar. Således uppgår hans diskografi nu till elva studioalbum och flera viktiga sammanställningar.
Samtidigt har hennes röst blivit en riktmärke för diverse sociala rörelserFrån sina tidiga interventioner mot Vietnamkriget och eskaleringen av kalla kriget till sin närvaro i protester mot Irakkriget, rörelsen Lägg på Wall Street eller mobiliseringarna mot viss invandringspolitik i USA, har Smith upprätthållit ett engagemang för medborgerliga rättigheter och social rättvisa.
De senaste åren har han haft ett hektiskt schema med konserter och recitals vilket har tagit henne till teatrar och festivaler i Europa och resten av världen. I oktober förra året anlände hon till Kunglig teater från Madrid med en konsert tillägnad 50-årsjubileet av “Horses”, och fortsätter med en omfattande turné som inkluderar spelningar i Turkiet, Irland, Nederländerna, Norge, Sverige och Storbritannienbland andra europeiska destinationer.
Poet, berättare och fotograf: den andra sidan av Patti Smith
Patti Smiths litterära verk är för många lika avgörande som hennes musikaliska arv. Från hennes första diktsamling, "Sjunde himlen", till senare samlingar som "Ullplockning" (1992), ”Tidigt arbete” (1994), ”Korallhavet” (1996) eller ”Oskuldens varsel” (2005), hans poesi får näring av Beat Generation-influenser, fransk lyrisk poesi från 1800-talet – Rimbaud, Baudelaire, Verlaine – och referenser till författare som Garcia Lorca eller den chilenska Robert Bolano, för vilken han till och med komponerade en sång.
Som berättare har hon nått enorma framgångar med sin memoarer”Just Kids” (utgiven i Spanien som ”Éramos unos niños”) fick National Book Award år 2010 och berättar om sin relation med Mapplethorpe och hans uppväxtår som konstnär i New York. Detta följdes av titlar som ”M Train”, ”Year of the Monkey” och ”Weaving Dreams”, där han blandar minnen, resor, dagdrömmar och reflektioner kring förlust.
År 2025 lanserades denÄnglarnas bröd“ (“Änglarnas bröd”), ett verk där författaren följer en bred resa genom hennes liv, från en barndom präglad av upprepade sjukdomar till den sena upptäckten av hennes biologiska fars identitet. Denna volym, som nyligen publicerades i Spanien, bekräftar henne på nytt som en insiktsfull krönikör av amerikansk kultur från andra hälften av 1900-talet.
Hans intresse för bildspråk återspeglas även i hans arbete som fotografSmith har haft utställningar och publicerat fotoboken ”A Book of Days” (2022), som sammanställer fotografier, vardagsminnen och korta texter som tillsammans bildar ett slags visuellt dagbok. Kombinationen av fotografi och ord har förstärkt hennes bild av tvärvetenskaplig konstnär.
Inom bildkonsten har han genomfört projekt med performance och videoinstallationI slutet av 2022 presenterade han på Pompidou Center i Paris En visuell och ljudmässig installation inspirerad av Rimbaud, Artaud och Daumal, ett verk som sätter hans ungdomliga läsningar i dialog med ett samtida språk nära konceptkonst och ljudexperiment.
”Korrespondenser” och blicken mot klimatkrisen
Utöver att se tillbaka på sin egen biografi är Patti Smith fortfarande engagerad i projekt som tar upp aktuella globala problemEn av de mest relevanta de senaste åren är ”Korrespondenser”, skapad tillsammans med kollektivet Soundwalk Collective, med vilken han sedan en tid tillbaka samarbetat på verk som blandar ljudkonst, musik och poesi.
”Korrespondenser” har presenterats i platser och kulturcentra runt om i världen under 2024 som ett förslag som kombinerar visuell projektion, elektronisk komposition och scennärvaro. Verket fokuserar på klimatkrisen och i människans förhållande till naturen, ett ämne som konstnären har tagit upp vid olika tillfällen, både i intervjuer och i offentliga interventioner.
I detta samarbete fungerar Patti Smiths röst nästan som ytterligare ett element i ljudlandskapet, där hon reciterar texter, poetiska fragment och reflektioner som sammanflätas med kollektivets musikaliska lager. Resultatet är en uppslukande upplevelse som ansluter till dess performancetradition, men anpassat till 2000-talets teknologiska och visuella språk.
Denna typ av arbete förstärker Smiths idé som tvärvetenskaplig och ikonoklastisk kommunikatörkapabel att smidigt röra sig från den klassiska rockscenen till samtida konstprojekt. Hans inkludering i programplaneringen av ledande museer och centra i Europa, såsom Pompidoucentret, bekräftar ytterligare det växande institutionella intresset för hans mer experimentella sida.
För den europeiska publiken har dessa projekt varit en möjlighet att återupptäcka artisten bortom hennes ikoniska låtar. Många tittare som först mötte henne genom "Horses" eller "Because the Night" har nu hittat en skapare som använder nya verktyg men vars essens förblir intakt. nyfikenhet och deras vilja att delta i dialog med vår tids stora debatter.
Internationellt erkännande och specifik vikt i Princess of Asturias Awards
Under sin karriär har Patti Smith fått ett flertal utmärkelser och utmärkelser vilket bekräftar hennes inflytande inom olika områden. Hon utsågs Befälhavare av konst- och litteraturorden i Frankrike (2005), erkänd med Guldmedalj för förtjänst i konst i Spanien (2019) och utsedd till tjänsteman för Legion of Honor Franska år 2022. Hon innehar också en hedersdoktorsexamen från Columbia University i USA.
Rent musikaliskt sett, hans inträde i Rock and Roll Hall of Fame År 2007 nådde hon en milstolpe som officiellt placerade henne bland genrens nyckelpersoner. År 2011 tilldelades hon Polarmusikpriset, ett av de mest prestigefyllda internationella priserna i branschen. Och 2021 gick hans album "Horses" in på listorna för Grammys Hall of Fame, reserverad för inspelningar av historisk betydelse.
Hennes humanitära arbete och försvar av mänskliga rättigheter har bland annat uppmärksammats med utmärkelser som Internationella humanistiska priset från Washington University i St. Louis (2020) och diverse medaljer och omnämnanden från städer, såsom Medalj från staden New York år 2021. Dessa erkännanden pekar på en figur vars inflytande sträcker sig bortom musiken och når utbildningsmässiga, sociala och kulturella sfärer.
El Princess of Asturias Award for the Arts Det passar in i den utvecklingen av internationella utmärkelser, men med en säregenhet: det förstärker dess privilegierade förbindelser med Spanien och placerar henne i ett symboliskt utrymme som delas med andra skapare som har format europeisk och global kultur. För stiftelsen erkänner kategorin Konst skapandet och utvecklingen av så skilda discipliner som dans, fotografi, musik och teater.
I den här upplagan är konstpriset första pris Av de åtta priser som utdelas, i en serie som fortsätter med priserna för kommunikation och humaniora, vetenskaplig och teknisk forskning, internationellt samarbete, samhällsvetenskap, idrott, litteratur och konkord. Alla firar i år fyrtiosjätte upplagan av Prinsessan av Asturiens priser.
Oviedo-ceremonin och musikens roll i prisutdelningen
Prinsessan av Asturiens prisutdelning hålls traditionellt i Campoamor-teatern i Oviedo I oktober delades priserna ut vid en högtidlig ceremoni under ledning av Deras Majestäter Spaniens kung och drottning, tillsammans med prinsessan av Asturien och Infanta Sofía. Evenemanget har blivit ett viktigt datum på den spanska kulturkalendern och ett internationellt skyltfönster för pristagarna.
Varje pris inkluderar en skulptur av Joan Miróvilket har blivit den visuella symbolen för utmärkelserna, utöver ett certifikat, en insignier och ett kontantpris på femtio tusen euroNär det gäller konsten har närvaron av musiker, artister och kompositörer ökat de senaste åren.
Med Patti Smith har musiken nu kunnat skryta med ett betydande antal kända namn i denna kategori under det senaste decenniet: sångerskan och låtskrivaren Joan Manuel Serrat, sångaren Platshållarbild för Carmen Linares eller kompositörerna Ennio Morricone y John Williams Det här är några av de senaste pristagarna. Om vi breddar vårt perspektiv till hela århundradet, så kommer personer som Paco de LuciaRiccardo Muti eller Bob Dylan, vilket bekräftar musikfältets specifika vikt i prisutdelningens bana.
I Smiths fall understryker hans val ytterligare relevansen av en tvärsnittsvy som kombinerar musik, litteratur och bildkonst. Det belönar inte bara en inflytelserik diskografi, utan också ett sätt att uppfatta skapandet som ett utrymme för dialog mellan discipliner och kritisk intervention i verklighetenDenna kombination överensstämmer med prisernas mål att uppmärksamma karriärer som har haft en kulturell, social och humanitär inverkan.
Allt detta förstärker uppfattningen att 2026 års Prinsessan av Asturias pris för konst inte bara är en kronprestation för en etablerad karriär, utan snarare erkänner den bestående relevansen hos en konstnär som förblir aktiv, turnerar, publicerar böcker och deltar i samtida konstprojekt, med en särskilt synlig närvaro i Spanien och Europa under senare år.
Sammantaget belyser valet av Patti Smith för Princess of Asturias Award for the Arts en skapare som har kombinerat rock, poesi och socialt engagemang i ett brett och mångsidigt verk, nära kopplat till den europeiska och spanska publiken, och som fortsätter att inspirera nya generationer från scener, sidor och utställningshallar runt om i världen.
