El Kungliga teatern i Madrid Operahuset har tillkännagivit sitt program för säsongen 2026-2027, ett särskilt symboliskt år då det markerar den 30:e säsongen sedan operahuset återöppnades 1997. Det nya programmet kombinerar stora repertoartitlar, premiärer, internationella samproduktioner och en stark betoning på samtida skapande, med fokus på både den regelbundna publiken och de som närmar sig opera för första gången.
I detta skede, vilket kommer att vara andra säsongen med Gustavo Gimeno Med Joan Matabosch som musikalisk ledare för tolfte gången som konstnärlig ledare har teatern ett omfattande program: tretton iscensatta operor, flera konsertversioner, dans, konserter och utbildningsprojekt, totalt mer än 320 föreställningar och nästan 26 miljoner euro avsedd för programmering och upphandling.
En säsong präglad av jubileer och viktiga tematiska axlar
Säsongen 26/27 är uppbyggd kring två stora minneshögtider som strukturerar kalendern: hundraårsdagen av den tjeckiske kompositören Leoš Janáceks död och hundraårsdagen av Generationen 27. Dessa förenas av andra axlar som Beaumarchais-figuren eller Giuseppe Verdis betydelse för konstruktionen av den italienska identiteten.
I fallet med JanácekHyllningen kommer att utspela sig över flera säsonger, men under 2026-2027 kommer den att kulminera i en nyproduktion av "Katia Kabanová"En samproduktion med La Scala i Milano och Houston Grand Opera, den musikaliska ledningen kommer att ligga i händerna på Gustavo Gimeno, medan scenregi kommer att stå för Christof Loy, i en tolkning som fokuserar på karaktärernas psykologiska spänning och det förtryckande sociala sammanhanget.
Det andra stora tematiska blocket är tillägnat Generering av 27 och dess mittpunkt blir världspremiären av "Blodsbröllop"Verket, komponerat av den sevillanske kompositören Manuel Busto, är baserat på det berömda dramat av Federico García Lorca och integrerar flamencons tradition – sång, dans och rytm – med den samtida operans språk.
Dessutom använder säsongen även figuren av Pierre-Augustin de Beaumarchais genom två av de mest kända operabearbetningarna av hans texter: Mozarts "Figaros bröllop" och Rossinis "Barberaren i Sevilla". Dessa titlar låter oss se två mycket olika perspektiv på den franske dramatikerns universum, från samhällskritik till farsartad komedi.
Världspremiär av "Blodsbröllop" och ett engagemang för samtida skapande
Bland alla nya funktioner sticker följande ut: världspremiären av operan "Blodsbröllop"Verket, som är tänkt som en storproduktion som söker en flytande dialog mellan tradition och avantgarde, har premiär i mars 2027 och strävar efter att bli en av säsongens höjdpunkter.
Manuel Bustos poäng är baserad på flamencons musikaliska och koreografiska språkintegrera operasångare med flamencosångare, dansare och skådespelare på scenen. Regi kommer att ledas av Bárbara Lluch, som föreställer sig en fullständig sammansmältning av discipliner – musik, ord, rörelse – för att förstärka den tragiska kraften i Lorcas text. Ensemblen kommer att ledas av sopranen Marina Monzó, som kommer att ta på sig rollen som bruden.
"Blodsbröllop" presenteras också som Teatro Reals stora bidrag till firandet av hundraårsjubileet av Generationen av '27Det passar in i en programmeringsstrategi som, utan att överge den klassiska repertoaren, syftar till att ge utrymme för nya röster och sceniska tillvägagångssätt. Kompositören själv kommer att ta över den musikaliska ledningen, vilket understryker beställningsverkets karaktär av ett verk som är helt integrerat i Madrids operahus identitet.
Vid sidan av denna titel förstärker säsongen även sin samtida profil genom produktioner som återupptar verk från repertoaren från en uppdaterat dramatiskt perspektivSå är fallet med förslag som "Katia Kabanová" eller den nya "Simon Boccanegra", där maktkonflikter, identitet och kvinnors ställning i samhället får en särskild betydelse.
Programmeringen är således inte begränsad till att återskapa klassiker utan också Läs om från dagens perspektiv, med tanke på dina funderingar.antingen genom att fokusera på politisk dynamik, moraliska dilemman eller det sociala tryck som kvinnliga karaktärer utsätts för.
Stora repertoartitlar: Puccini, Verdi, Mozart, Wagner, Bellini och Rossini
Den repertoarlojala publiken kommer att hitta ett brett och igenkännbart urval, med tretton iscensatta operor som sträcker sig från barockperioden till 1900-talet. Säsongen öppnar i september med en ny produktion av "Manon Lescaut", av Giacomo Puccini, som återvänder till Teatro Real mer än ett sekel efter sitt senaste framträdande på Madridscenen.
Denna "Manon Lescaut" presenteras i samproduktion med KölnoperanMed regi av Carlos Wagner och musikalisk ledning av Nicola Luisotti. Två ensemblemedlemmar varvas med huvudrollerna, med sopranerna i spetsen. Sondra Radvanovsky och Saioa Hernández i rollen som Manon, och tenorerna Brian Jagde, Michael Fabiano och Jorge de León som Des Grieux. Iscensättningen understryker huvudpersonens tragiska och symboliska natur och placerar henne i en miljö präglad av ojämlikhet och social hyckleri.
Inom Verdisfären programmerar teatern en ny "Simon Boccanegra"Samproducerad med Tokyos och Helsingfors nationalteatrar, regi av den nyligen avlidne Pierre Audi, med scenografi av konstnären Anish Kapoor. Den visuellt slående scenografin använder sig av geometriska former och ljuskontraster för att förstärka verkets politiska och känslomässiga atmosfär. Nicola Luisotti kommer återigen att leda orkestern, med en dubbel ensemble ledd av barytonartister som Ludovic Tézier och Daniel Luis de Vicente samt sopraner som Hrachuhí Bassénz och Mané Galoyan i rollen som Amelia.
Bel canto-repertoaren kommer att representeras av "Norm" Bellinis opera återvänder till Teatro Real med en teater-i-teatern-produktion i regi av Justin Way, som redan presenterades i Madrid 2021. Denna nyuppsättning har fyra ensemblebesättningar med framstående namn som Lisette Oropesa, Jessica Pratt, Lidia Fridman och Marina Rebeka i titelrollen, utöver medverkan av Javier Camarena och Aigul Akhmetshina bland andra artister. Den musikaliska ledningen kommer att ligga i händerna på Francesco Lanzillotta.
För sin del kommer det mozartianska universumet att anlända genom "Figaros bröllop"I samproduktion med Metropolitan Opera i New York, med regi av Robert Carsen och musikalisk ledning av Stefano Montanari. Uppsättningen, som har premiär i november, innehåller två skådespelare som inkluderar Mattia Olivieri, Carles Pachon, Olga Kulchynska, Elsa Dreisig, Sara Blanch, Giulia Semenzato och Luca MichelettiBland annat fokuserar produktionen på manusets sociala dimension, med en samtida tolkning av maktmissbruk och klassspänningar.
Wagnerrepertoaren kommer att ha en specifik vikt med återhämtningen av "Tannhäuser"Wagners opera, som varit frånvarande från Teatro Real sedan 2009, kommer denna gång att presenteras i en ny samproduktion med Lyonoperan, i regi av David Hermann och dirigent av Gustavo Gimeno. Två ensemblemedlemmar kommer att levandegöra Wagners partitur, med tenorer som Clay Hilley och Andreas Schager längst fram, tillsammans med röster som Ludovic Tézier, Andrè Schuen, Malin Byström, Elisabeth Teige, Ausrine Stundyte och Irene Roberts.
Operasäsongen avslutas i juli 2027 med en nyproduktion av "Barberaren i Sevilla" Rossinis opera, som marknadsförs som en av säsongens största attraktioner, är en produktion från Parisoperan, regisserad av Damiano Michieletto och med musikalisk ledning av Giacomo Sagripanti. Uppsättningen utspelar sig i roterande fasad på ett flerfamiljshusdär handlingens vändningar utvecklas i den takt som dikteras av musiken. Tre ensemblen kommer att alternera i 14 föreställningar, med sångare som René Barbera, Pietro Adaini, Misha Kiria, Nicola Alaimo, Marina Viotti, Isabel Leonard, Andrzej Filonczyk och Florian Sempey.
Operor i konsertversion och barockrepertoar
Som brukligt är på Teatro Real kombinerar säsongen iscensatta produktioner med titlar presenterade i konsertversionDenna formel möjliggör framförande av mindre frekvent framförda verk eller ett bredare stilistiskt spektrum utan kostnaden för en full produktion. I detta sammanhang kommer barock och mindre vanlig romantisk repertoar att ha en framträdande närvaro.
Bland de nya utgåvorna finns flera titlar som De kommer att höras för första gången i Madrids Colosseums historia.Detta är fallet med Händels "Riccardo Primo, Re d'Inghilterra", som dirigeras av Paul Agnew och leder Les Arts Florissants, med kontratenoren Jakub Józef Orlinski som en av skådespelarnas största attraktioner. Även Nicola Porporas "Mitridate", framförd av Il Pomo d'Oro med Michael Spyres som huvudattraktion, och Alessandro Stradellas oratorium "San Giovanni Battista", också med Orlinski i en nyckelroll, ingår.
På grund av stor romantisk repertoarSäsongen inkluderar Umberto Giordanos "Fedora" och Amilcare Ponchiellis "La Gioconda" i konsertformat. I "Fedora", dirigerad av Daniel Oren, sjungs titelrollen av Sonya Yoncheva, ackompanjerade av Sabina Puértolas, Luciano Ganci, George Petean och andra artister. "La Gioconda", dirigerad av Marco Armiliato, har Anna Netrebko i huvudrollen, med stöd av en internationell ensemble som redan har framfört rollen på prestigefyllda scener.
En annan titel i konsertversion kommer att vara "Blåskäggs slott" av Béla Bartók, som presenteras med Ungerska radions symfoniorkester och Anna Netrebko som Judith. Programmet avslutas med "Riccardo Primo", "Mitridate" och "San Giovanni Battista", som bildar ett block som förstärker erbjudandets kronologiska omfattningfrån barockperioden till 1900-talet.
Inom det symfonisk-köriska kapitlet inkluderar säsongen även Bachs "Matteuspassionen"Föreställningen dirigeras av Teodor Currentzis med sin orkester och kör, Utopia. Detta evenemang är en del av Teatro Reals pågående samarbeten med prestigefyllda internationella ensembler och är av särskilt intresse för dem som följer den grekisk-ryska dirigentens karriär.
Dans, internationella projekt och kompletterande program
Utbudet för säsongen 26/27 är inte begränsat till opera. danssektionen Festivalen kommer att presentera tre kompanier med mycket olika profiler, vilket stärker Teatro Reals position som en ledande scen bortom operarepertoaren. Totalt femton föreställningar tillägnade denna genre är planerade.
Å ena sidan kommer [det oklara] att återvända till Madrid-scenen Alvin Ailey American Dance TheatreBallet Theatre, som anses vara ett av världens ledande samtida teaterkompanier och en pionjär inom att representera afroamerikansk kultur på scen, kommer att presentera två distinkta program som kombinerar ikoniska verk från Alvin Aileys arv med nyare skapelser.
La National Dance CompanyUnder ledning av Muriel Romero presenterar Teatro Real en trippelföreställning med verk av Balanchine, Forsythe och Jacopo Godani, med musik av Tjajkovskij, Ravel och Thom Willems. Detta program förstärker Teatro Reals koppling till spanskt koreografiskt skapande och dess integration i ett internationellt sammanhang.
Danskapitlet kommer att avslutas av Tanztheater Wuppertal Pina BauschKompaniet återvänder till Teatro Real med två av den tyske koreografens mest ikoniska verk: "Café Müller" och "Våroffer". Båda verken, som numera anses vara 1900-talsklassiker, presenteras som en stor händelse för dansteaterentusiaster.
På den internationella scenen kommer Teatro Real att fortsätta stärker sin närvaro utanför SpanienInstitutionen planerar att resa till USA för femte gången för att ge konserter i New York och Miami, utöver ett besök i Kina med en föreställning på Shanghai Concert Hall. Dessa turnéer kompletterar sändningarna och digitala projekt som utvidgar teaterns räckvidd bortom Plaza de Oriente.
Ledningsmodell, prenumerationer och publik: en expanderande teater
Bakom den konstnärliga programmeringen finns en förvaltningsmodell som kombinerar offentlig finansiering, biljettintäkter och sponsringTeatro Real får ungefär en tredjedel av sin årliga budget från staten, medan resten kommer från biljettförsäljning, säsongskort och stöd från privata företag och institutioner. För säsongen 26/27 är budgeten som anslås till produktioner och kontrakt cirka 25–26 miljoner euro.
Säsongen kommer att bli totalt cirka 322-367 funktioner Dessa evenemang är uppdelade mellan Teatro Real och Real Teatro de Retiro, beroende på antalet evenemang per sektion och kompletterande aktiviteter. Operan är fortfarande flaggskeppsarena, men ett stabilt program med dans, symfonikonserter, konserter och utbildningsprojekt för publik i alla åldrar upprätthålls.
I kapitlet av gödningsmedelTeatern kommer att erbjuda ett tjugotal olika program, med föreställningar från tre till tolv och cirka 200 biljettalternativ till relativt överkomliga priser. Mellan april och juni kommer säsongsbiljetter för opera, dans, kammarmusik och sång att finnas tillgängliga, samt en konsert kopplad till Viñas-tävlingen. Från och med juli kommer individuella biljetter till varje föreställning att säljas i omgångar.
Institutionen upprätthåller även särskilda policyer för ungaTeatern kommer att fortsätta erbjuda rabatter på sista minuten-biljetter och kommer att hålla den kungliga logen öppen för olika grupper för föreställningar när den inte är upptagen av kungafamiljen. Detta nyligen genomförda initiativ syftar till att föra en av teaterns mest ikoniska lokaler närmare en ny publik.
Dessutom fortsätter Teatro Real att utveckla sin hållbarhetsstrategiOperahuset, som utnämndes till en av världens mest hållbara teatrar vid Opera Awards, har satt som mål att halvera sin energiförbrukning. Detta initiativ kombineras med dess digitala närvaro genom plattformen MyOperaPlayer, som erbjuder onlineåtkomst till egna och samproducerade verk.
Sammantaget målar säsongen 26/27 på Teatro Real upp en bild där firandet av 30-årsjubileet av återöppningen Detta innebär ett brett och varierat program: stora verk från repertoaren, premiärer som "Blodsbröllopet", samproduktioner med internationellt erkända teatrar, ledande personer inom opera och dans, och en prenumerations- och aktivitetsstruktur som syftar till att balansera konstnärlig ambition med tillgänglighet för allmänheten. Madridoperan befäster därmed sin position som ett av de mest aktiva operacentrumen i Europa, och kombinerar tradition, risktagande och en växande närvaro både nationellt och internationellt.
