Visuell kreativitet: bästa böcker om grafisk design
Grafisk design är ett yrke och en akademisk disciplin som härrör från rötterna till industriell design och konst och etablerade sig i slutet av 1800-talet. Dess funktion är att kommunicera idéer, tankar, känslor eller budskap riktade till en målgrupp genom bilder, färger och former. Det används vanligtvis för reklam och marknadsföring att skapa effektiva kampanjer och skapa en visuell påverkan på tittaren.
Denna disciplin skulle kunna beskrivas som "konsten som tjänar", givet det Varje del av grafisk design syftar till att vara funktionell och lösa estetiska och kommunikationskonflikter.. För att utöva det används naturliga verktyg, som kreativitet, lateralt tänkande och innovation, samt digitala resurser. Om du vill bli grafisk designer, ta en titt på följande böcker.
Bästa böckerna om grafisk design
History of Graphic Design — History of Graphic Design (2010), av Philip B. Meggs
Även om det är sant att grafisk design är en praktisk disciplin, är det också sant att För att förstå konceptet och själva konsten är det nödvändigt att veta var det kommer ifrån, historien bakom det och vilka var människorna som förde det till vad det är idag. I sin bok recenserar Philip B. Meggs de viktigaste händelserna, som författarskapets födelse.
också Författaren nämner framväxten av ny teknik, som t.ex svit Adobe programvara och 3D-modellering. Det nämns också viktoriansk grafik och modern konst. Denna volym är viktig, framför allt, för designnybörjare och de som är intresserade av att skapa visuellt innehåll med de mest avantgardistiska tekniska verktygen.
Fraser av Philip B. Meggs
- "Utvecklingen av skrift och synligt språk hade sitt tidigaste ursprung i bildspråk enkelt, eftersom det finns ett nära samband mellan ritningen av bilder och skriftens märke.
- "Det tidiga skrivandet kan ha utvecklats eftersom denna tempelekonomi hade ett ökande behov av journalföring."
Syntaxen för bilden. Introduktion till det visuella alfabetet (2017), av Donis A. Dondis
För att förstå dagens kultur är det nödvändigt att känna till bildernas grammatik och vad deras skapare vill berätta för oss genom deras användning. Det är här Dondis bok kommer in, en klassiker inom bildkonst som ombordstigning hur under andra hälften av 1900-talet Olika verk dök upp som försökte fastställa principerna för teorin om grafisk komposition.
Konstnärerna försökte göra detta utifrån vetenskapliga studier om visuell perception. Texten utforskar de principer och regler för bildspråket som är inneboende i semantiken, retorik och visuell kommunikation. Författarens teori bygger på referenser som måleri, skulptur, arkitektur, film, tv och popkultur i allmänhet.
Citat av Donis A. Dondis
- "...kunskap om beteendet hos dessa grundläggande element i visuell perception är intressant även för alla dem som, utan att själva vara producenter av visuella verk, är angelägna om eller intresserade av kommunikationssystem som möjligen utgör en av dagens samhälles kännetecken."
- "Den kulturella och planetariska kraften hos film, fotografi och tv för att bekräfta bilden som människan har av sig själv, definierar hur brådskande det är att lära ut visuell läskunnighet för både kommunikatörer och de som kommuniceras."
Psykologi för kreativa: första hjälpen för att behålla ditt förstånd och överleva på jobbet (2015), av Frank Berzbach
Formgivarna grafiker, illustratörer eller kreativa som arbetar självständigt De står inför en rad situationer som kan äventyra deras stabilitet: stressen med att slutföra projekt inom de förväntade tidsfristerna, svårigheten att tappa motivationen eller uppnå arbetsdagar som inte sträcker sig förrän på morgonen, korrekt prioritering och organisering av väntande arbete, bland annat.
Om detta ofta händer dig, är den här boken för dig. Att vara kreativ är en övning i disciplin och tålamod, för även om vi alla har potential att utföra den här typen av uppgifter, är kreativitet som en muskel som tränas för att höja den till sin maximala kapacitet. I sin bok ger Berzbach en rad reflektioner över de element som bestämmer uppfinningsrikedom i arbetsvärlden.
Citat om Frank Berzbach
- "Hur vill vi leva? Ställ den här frågan till dig själv och enbart med detta kommer du att ändra din attityd. Denna fråga är mer provocerande, intelligentare och mer utvecklande än att fråga "meningen med livet."
- "När vi ger oss in på vägen mot ett kreativt liv måste vi ta hänsyn till viljan att reflektera över oss själva."
Färgpsykologi: hur färger påverkar känslor och förnuft (2004), av Eva Heller
Färg är en av de mest grundläggande beståndsdelarna i konst och grafisk design.. Detta sägs inte bara för att dess närvaro vanligtvis är förknippad med vissa känslor eller tankar, utan för att det finns många populära talesätt och föreställningar om dess inflytande, vilket har fått många psykologer att ge dem kulturella betydelser, som svart representerar makt, eller guld, lyx.
Boken som vi presenterar i det här avsnittet är en uppsättning begrepp, exempel, talesätt, namn, efternamn, verkliga berättelser och grafiska tillämpningar relaterade till färg. Texten visar hur en student eller praktiserande grafisk designer bör vara expert på färgfysik, teori och psykologi., och samt känna till de kombinationer som kommer att göra en specifik produkt mer eller mindre attraktiv.
Citat av Eva Heller
- "Blå är färgen på alla goda egenskaper som etableras över tid, på alla goda känslor som inte domineras av enkel passion, utan bygger på ömsesidig förståelse."
- "Om vi vet hur man använder färger på rätt sätt kommer vi att spara mycket tid och ansträngning."
Logotypdesign. Den definitiva guiden för att skapa ett varumärkes visuella identitet (2019), av David Airey
Att bygga en logotyp är en komplex process som kräver djup kunskap om former, komposition, marknadsanalys, reklam, semantik, semiotik och andra verktyg. Att känna till ovanstående, författaren skapade en komplett kurs om hur man skapar funktionella logotyper och attraktiv, samt lära sig att utveckla ett företags visuella identitet.
Men vem behöver visuell identitetsdesign?: alla. Varje företag som vill lansera sig på marknaden och påverka sina potentiella kunders slutliga beslut kräver en karakteristisk identitet som lätt kan kommas ihåg av målgruppen. I en ständigt föränderlig karriär som design, Författaren ger exempel på kända logotyper och berättelserna bakom dem.
Citat av David Airey
- "När du ger något till en kund ger du dem signalen att allt kommer att vara gratis (eller åtminstone till en stor rabatt). Och det är dålig förvaltning.
- "En framgångsrik design kan uppfylla de mål som anges i dess designuppdrag, men en verkligt avundsvärd ikonisk design kommer också att vara enkel, relevant, hållbar, distinkt, minnesvärd och anpassningsbar."
Typografihandbok (2012), av John Kane
Typografi är en gren av grafisk design som fokuserar på konstruktion och tillämpning av bokstäver, tecken och symboler och deras familjer. I detta sammanhang, Manualen skapad av Kane fungerar som en introduktion till typkonsten och designen —bokstäver designade med en enhetlig stil — såväl som de grundläggande principerna som utgör den, dess historia och grundläggande tillämpningar.
Texten erbjuder också en balanserad sammanblandning av teorier, exempel på igenkännbara märken och övningar så att läsarna kan utveckla sina egna typsnittsfamiljer. Dessutom, skribenten granskar delarna av ett brev, klassificeringen av de olika typerna, hur texterna är sammansatta på sidorna och rutsystem.
John Kane citat
- «Som alla andra hantverk som har utvecklats under 500 år, använder typografi ett antal tekniska termer. Dessa termer beskriver oftast specifika delar av texten. Det är en bra idé att vänja sig vid detta ordförråd. "Om du känner till de delar som utgör en bokstav är det mycket lättare att identifiera var och en av typerna."
Varumärkesdesign (2025), av Alina Wheeler
Det här är en perfekt bok för art directors som behöver lära sitt team hur man utför visuell identitetsdesign, eller för lärare som vill ge funktionella exempel till sina elever. Hur det än må vara, Wheeler skapade en av de tydligaste och mest specifika manualerna om hela processen som är inneboende i varumärkesskapandet. för företag eller privatpersoner.
Volymen tar upp forskningsprocessen, strategin, designutförandet, lanseringen av företaget och styrningen, blir en uppsättning verktyg som syftar till att avmystifiera, inspirera och skapa en färdplan för design av effektiva och hållbara varumärken över tid.
Citat om Alina Wheeler
- «Alla skapar varumärken nu: städer, länder, samhällen, till och med ditt barns fotbollslag. Så det handlar inte bara om företag längre. Det här är företag, alla, stora som små, vinstdrivande och ideella. Så vad är branding? "Det är en disciplinerad process." (Intervju med Ian Paget, på logogeek.uk).
- "Design är intelligens som görs synlig."
